盆景，為我國特有的藝術形式，享有“立體的畫”和“無聲的詩”之稱，又有“活的藝術品”之譽，給人以“詩情隨景發，畫意入景來”的藝術享受。

盆景汗青源遠流長，約始于我國漢、晉、南北朝時期，漢代出土的陶硯上塑有山峰水池，說明其時已有了把自然景致移入盆中的實驗。隋時，山水畫初興，加強了山水園林意境的表示，民間的盆藝之風得到推進。唐代，盆景已經形成，并為宮苑御用，在李賢墓道內有兩幅繪有宮中侍女手捧盆景的壁畫。唐馮贄《記事珠》中載“王維以黃瓷斗貯蘭蕙，養以綺石，累年彌成。”說明其時文人也將盆景奉為時尚。宋時，跟著山水花鳥畫藝術的提高，盆景進一步成長，如南宋的《十八學士圖》中就繪有一盆珍松。元時，又呈現了一種小型的盆景，稱為“些子景”。《五石瓠》：“今人以盆盎間樹石為玩，父老屈而短之，大者削而約之，或膚寸而成果實，或咫尺而畜蟲魚，概稱盆景，元人謂之些子景”。到了明代，有關盆景的記實更多，其時的盆景以造就松竹為上品，擺設在幾案者為第一。清代時，扶養盆景的民俗甚盛，人們視盆景為“家珍”。清代的園藝名著《花鏡》對盆景作了較詳盡的介紹。現代，盆景藝術已普及到民間，各類門戶紛呈，揭示出前所未有的藝術色澤。

盆景給人以一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里的藝術感覺，牽動了詩人的情愫。如詩句“叢山數萬里，盡在小盆中”、“池光天影共青青，拍岸才添水數瓶”，就是詩人對盆景藝術的由衷歌詠。元代詩人丁鶴年的“咫尺盆池曲檻前，老禪清興擬林泉;氣吞渤 波盈掬，理解日月在壺天。”道出了其時小型盆景的建造環境。宋代蘇東坡不只親作盆景，且對入畫的盆景加以吟詠：“我持此石歸，袖中有東海……置之盆盎中，日與山海對”、“試觀煙云三峰外，都在靈仙一掌間”，激起了人們對盆景的無限情思。

盆景為自然風光的縮影，顛末“縮龍成寸，小中見大”的藝術手法，給人以“太華千尋，江湖萬里”的藝術傳染。它源于自然，順乎自然，而巧奪自然，是具有生命的藝雕品。盆景按風景素材的不同，分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景取自姿態美好的植物，通過吊扎修剪，節制發育形成一種奇特的藝術造型，以形態多姿、風姿瀟灑取勝。有的枝條虬曲，懸根露爪;有的姿態蒼勁，老干虬枝;有的枝葉扶疏，枝條橫斜，但都再現了大自然的奇陳腐樹景觀和山林野趣。山水盆景以山石為重要素材，通過鋸截、雕琢等加工要領和布苔、遮蓋植物等手段，在淺水盆中再現千尋萬嶂、丘壑林泉、江河湖泊的大自然景觀，妙趣天成。

千里不同風，百里不同俗。盆景建造因人因地而異，門戶浩瀚，爭奇斗妍，異彩紛呈。蘇派盆景以江蘇蘇州為中心，力倡自然為美，酷似繪畫中的寫意，形神兼備，并具有蒼老、古雅的特色。揚派盆景會合于江蘇北部，特色是剪扎觀葉類的松、柏、榆等，以層次理解、嚴整平穩著稱。嶺南盆景以廣州為中心，包羅廣東、廣西的盆景門戶，氣勢氣魄蒼勁自然，盆景落葉后仍保持美好的形狀，那蒼勁的枝椏，給人以怪異的美的享受。徽派盆景風行于歙縣，特色是蒼勁怪異，在培養和造型上有獨到之處。川派盆景分川東、川西兩個支派，氣勢氣魄雍榮典雅、虬曲多姿，以自然形態取勝咫尺花盆中，會合而典范地再現了大自然的風物。海派盆景，即指上海盆景，擁有明快流通，淺奇入畫的奇特氣勢氣魄。浙派盆景在藝術上著重表表示態和本性，氣勢氣魄瀟灑自然，清秀淡雅，超逸豪爽，俏麗婀娜。閩派盆景氣勢氣魄舒展自然，樸拙豪爽。

在幽靜之室內，明窗凈幾之上，擺上一二盆老干虬枝的樹樁盆景，或具有丘壑峰巒之趣的山水盆景縮林于咫尺，觀山野于面前，實為生活 之一樂。